科学家、机器人、人工智能AI……这些元素凑在一起，是不是一部科幻大片的既视感？然而，“科里科气”的合肥却给这些硬核科技巧妙穿上了“文里文气”的外衣，用传统庐剧的方式，展现科创名城对未来科技发展的探索和思考。
破圈相融，展戏曲与科技之美。由中共合肥市委宣传部指导，合肥演艺集团有限公司出品的全国首部聚焦科技创新题材舞台戏曲《逐梦》自今年6月底首次试演后，就引发了社会各界的广泛关注和热议。历时两个多月，8月31日晚，倾全剧组之力打造的大型庐剧现代戏《逐梦》又在合肥大剧院举行了第二次试演。新颖独到的表演形式，高端大气的舞台效果，以及演员精彩绝伦的庐剧演绎，都令台下观众耳目一新、赞不绝口。
传统庐剧遇上科技创新
8月31日傍晚，天还未黑，合肥大剧院就已陆续涌入了很多观众，检票口更是人头攒动、热闹非凡，一拨拨观众急切地想走进剧场，等待庐剧大戏《逐梦》的启幕。其中有很多来自科创企业的员工，还有安徽大学等高校的学生。记者注意到，有很多市民带着孩子前来，小朋友们可爱稚嫩的小脸上，都洋溢着期待和喜悦的神情。当晚7时30分，随着舞台大幕拉起，一个个活泼灵动的AI机器人出现在观众面前。音乐响起，这些可爱的AI机器人在“程序”的控制下，挥舞出整齐划一的肢体动作，台下观众立马燃爆，纷纷举起手机记录舞台上的精彩瞬间。
庐剧现代戏《逐梦》聚焦当前科技创新的最前沿——人工智能的研发，以AI的诞生为故事背景，讲述了芯片领域科学家潘星辰和郭大海夫妇二人与昔日同窗好友向无恙，在智能芯片的研发探索过程中争夺“未来”智能机器人控制权的故事。该剧将具有深厚合肥地方风韵的庐剧与高科技的现代内容相结合，采用戏曲的叙述方式和结构样式，展现了当代科技工作者“打造中国芯，追逐中国梦”的满腔热情，彰显智能领域中国科学家爱国爱民的赤子情怀和勇攀高峰、潜心研究的创新精神。
作为主角潘星辰的饰演者，合肥市庐剧院院长、国家一级演员段婷婷提起《逐梦》这部创新大戏，坦诚心里既忐忑又激动，她说：“对于当下的科技题材，科技产品如机器人怎么搬上戏曲的舞台？如何用传统庐剧的形式去表现这种既炫又酷的未来科技发展？这是我们近一年来每天都要思考的问题。”但是，等到真的去尝试了，并不断地打破固有模式，努力进行自我突破，她又觉得非常“过瘾”。“这是我们庐剧人之前从未有过的一次全新挑战和大胆创新，庐剧是‘文里文气’的合肥地方戏曲，所演绎的又是‘科里科气’的合肥当代故事，相信会带给广大观众和庐剧迷前所未有的惊喜和震撼。”
对于戏曲作品题材来说，《逐梦》着实算得上大胆和超前，这个题材的灵感又是如何产生的呢？该剧总导演、中国戏剧“文华导演奖”、中国戏剧梅花奖得主翁国生表示，《逐梦》题材的选择、创意的产生，都离不开合肥这座科创名城提供的创新土壤。
“这个故事的灵感，来自我们在安徽创新馆的一次采风经历。”翁国生说，在前期创意过程中，主创团队迟迟难以确定要说一个什么样的故事。为此，团队多次前往中国科学技术大学、科学岛、安徽创新馆，以及一些科创型企业采风。一次在安徽创新馆采风时，一排小机器人吸引了翁国生和团队成员的注意。“一排非常可爱的小机器人，用整齐划一的动作表演舞蹈，给人视觉的冲击力非常强，让我们的内心感到很震撼。”翁国生说。这个场景也让他蓦然发现，其实智能机器人、AI技术早已在我们身边随处可见了。
主创团队由此展开了思考。科技的发展，在给人们带来便利的同时，还会带来哪些冲击和改变？科学家在做好科研工作的同时，还应有哪些职责、使命、担当？“科技的发展应该以人为本，科学家应该有忠诚、奉献精神，这就是我们这部剧的精神内核！”翁国生说。
不过，翁国生也坦言，这是他目前为止导演的最另类最独特也是难度最大的戏。他表示，如何通过传统戏曲庐剧来展现合肥这座科创名城“科里科气”的城市气质，难度很大，但是这个题材对他而言，富有挑战性，非常吸引他。
给硬核科技装上人文内核
除了题材新颖独特外，这部戏的创新还主要体现在哪些方面？
“《逐梦》是庐剧，但又不仅是庐剧，应该被定义为一部现代庐剧音乐剧。”导演翁国生说，“要将传统的庐剧基因和合肥的科技元素很好地交融，演员们在舞台上表现的是满台的青春朝气和时尚新锐，但又保留了戏曲的本体‘唱、念、做、打’。”他表示，《逐梦》中唱腔、念白、动作等都保留了传统庐剧的特色，但作为国内首部科技创新为题材的舞台戏曲，表现手法上更有科技感，唱腔上也有新突破，融入了现代潮流元素，并首次在舞台庐剧中使用主题歌，更加贴近年轻观众需求，是一部融合戏曲和音乐剧元素的现代舞台剧。
用小剧种演绎大科技，不仅题材新颖独特，《逐梦》还对传统戏剧表现手法进行了许多创新性的使用，将戏曲中的趟马、起霸、圆场等各种技巧，与现代的机械舞、霹雳舞进行组合交融，融入机器、重金属的音乐元素，让传统庐剧拥有了“新时代的表达”。剧中有一幕是男女主角乘坐无人驾驶汽车行驶在合肥的高架桥上，就使用了传统戏曲中“以鞭代马、以桨代舟”的手法，用一个方向盘表现剧中人物驾车的场景。“剧中人物手持道具方向盘，结合翻滚、腾跃等传统戏曲动作表演，带来更大的戏剧张力。”翁国生说。
在舞美制作上，《逐梦》也运用了大量的声光电来体现未来科幻的氛围，使用合肥本土企业全色光显的全息投影技术，呈现舞台的现代酷炫效果，非常具有视觉冲击力。“剧中使用了3D全息景观技术，多维的展现剧中背景，让观众如同与剧中人物身处同一时空。”舞台背景呈现出很多合肥元素，如中国科学技术大学的校园风光、天鹅湖的璀璨夜景等，具有鲜明的合肥特色。
“这部戏是完全没有可以拿来借鉴的蓝本，不仅创作难度大，演绎难度也非常大。”段婷婷说，为了力求完美的舞台效果，有时候一场戏排练数十遍才能通过，演员们也为此付出了很多汗水和心血。在车祸那场戏当中，段婷婷曾在轮椅上摔下来，手臂骨折。机器人“未来”的饰演者杨敏介绍，她饰演的机器人是戏曲中从来没有过的角色，为了演出机器人的特点，她做了大量的功课，借鉴了舞蹈和电影电视中有关机器人的元素，大到唱段唱腔修改，小到动作表情拿捏，可谓是“精雕细琢”。
“传统戏曲的传承需要不断创新，而创新也并不意味着要丢掉传统，在二者之间找到平衡点，才能够既保有戏曲的底蕴，又能打开新的发展空间。”翁国生说，传统戏曲通过创新的表现形式，更容易走向年轻观众，通过创新加深他们对传统戏曲的认识程度，进而接受和喜爱。“年轻人往往对科技发展更为关注，用合肥传统戏曲来讲合肥的科技创新故事，希望用这种创新形式，让更多年轻人了解庐剧、喜爱庐剧。”
全国戏曲专家点赞合肥《逐梦》
全国多位知名戏曲专家在观看了庐剧《逐梦》试演后，难以掩饰内心的激动，并多次赞扬这部合肥大戏。
中国戏曲现代戏研究会会长、中剧协原分党组书记、副主席季国平说，《逐梦》这个题材本身的意义和价值，对于庐剧剧种来讲，能够助力合肥科技创新文化建设是毫无疑问的。剧目呈现的是新鲜、新奇、新风貌，乡土庐剧演绎的最现代最时尚的智能机器人的话题是有新成就的。
上海戏剧学院教授、著名评论家刘明厚表示，科技创新、人工智能题材呈现在戏曲舞台上这在全国来说是第一部，能够把这么一个没有前人可参照的科技题材戏剧呈现在庐剧舞台上，敢为人先。无论是舞台装置，高科技呈现还是导演的现代思维，都把我们带入到戏的情景中，很现代、很时尚、很青春、很流畅、很浪漫，也很诗意。
戏曲理论家汪人元赞叹，这是一台生动活泼、新颖别致、明快流畅的演出，而且可能成为当前戏剧创作的一部不可替代的少见的好作品。
中剧协《剧本》月刊副主编武丹丹指出，这台戏带有现代审美意蕴，也有强烈的时尚气息，某些地方有音乐剧的感觉，能够和年轻的观众契合。
北京演艺集团艺委会副主任王亚勋称赞道，一个地方小剧种能走出都市感，音乐剧、歌剧、庐剧三结合的程度，我觉得非常成功。
（本版图片由合肥演艺集团提供）
中国艺术研究院研究员孙红侠评论道，人杰地灵的安徽合肥，是江淮科技创新的高地，科技创新也是近年以来安徽的发展策略。而讲述这样的新时代安徽科技创新故事，最好的形式非传统深厚的庐剧莫属，这是庐剧现代戏《逐梦》在更广阔的视野之下所提供的意义。
“这部剧以一个中国式现代化舞台剧呈现，里面涵盖了新的题材、新的创意、新的舞台样式、新的音乐、新的舞美、新的表演方式，很好地阐释了我们当下舞台的一种方向、一种探索。今天《逐梦》成为庐剧的一种可能，也可能就是我们庐剧的明天，它具备了我们当下的科技感、物质感、颗粒感、时尚感、炫目感。”省剧协副主席、秘书长潘昱竹如是说。
演出结束后，各个年龄的观众群体都难掩兴奋和喜悦，纷纷表示这部剧太精彩了。
“第一次在戏曲舞台上看到机器人的形象，真让我惊艳了一把。演出太有趣了，包括其中的舞蹈编排，我观察到有现代舞、机械舞、霹雳舞等元素的巧妙结合，这些都让我印象深刻。”市民周女士说。
“我特别喜欢科创，平时也经常参加各类科创大赛，今天看到庐剧中的‘机器人’竟然那么酷炫，就像真的一样，我感觉生活在合肥这座创新之城真是太幸福了。”初二学生张显成兴奋地说。
“听着庐剧，看着萌萌的机器人，我感觉自己仿佛‘穿越’了，这样的组合太让人震撼和惊喜了，希望以后能看到更多像这样的戏曲创新作品。”大学生吴一凡充满期待地说。
青年群体延续
庐剧旺盛的生命力
合肥是一座创新的城市，作为合肥地方戏的庐剧也一直在变“年轻”。近年来，合肥持续加大对庐剧新戏创作演出的支持力度，用合肥戏曲讲合肥故事，用“文里文气”的方式展现“科里科气”的成就。合肥的这些努力，得到了广大市民，尤其是青年群体的欢迎。
“庐剧正青春！庐剧也要与合肥这座城市共同成长！我们要把《逐梦》打造成为新编庐剧的标杆作品，让更多年轻人认识庐剧、喜欢上庐剧，让庐剧的生命力更加旺盛。”合肥演艺集团董事长赵斌说。(记者 秦鸣 通讯员 戴璐)
（本版图片由合肥演艺集团提供）
